白居易：豪放派中的“诗鬼”

唐代的诗歌繁荣发展，诗人辈出。其中，以白居易最为名噪一时，他不仅是唐代著名的文学家，更被誉为豪放派代表人物之一。他的诗歌充满情感、幽默、时尚和现实主义特征，与传统的文学形式有着鲜明的区别。

豪放的艺术表现——情感直抒胸臆

豪放派的文学作品的另一个显著特征是情感直抒胸臆。这一点也是白居易的诗歌中所表现出来的。他的诗歌中透露出浓郁的人情味，深情而又直白地表达了他对人生和爱情的感受。例如，他在诗中写道：“长恨歌楼高空，锁衔金兽上凤凰。沉吟放拨揭箫，鸣玉长恨起舞。”这段诗表现了白居易对爱情的热烈渴望和对生命的深切感受。

幽默的艺术表现——妙语连珠

在艺术表现上，豪放派与传统文人以凝重严谨为主，这也是豪放派作品另一个鲜明的特点。白居易对此无异，但在作品中更多地展示了他一贯的幽默风格。他善于运用妙语连珠的技巧，夹杂着幽默的调侃、揶揄，让读者在阅读中体会到乐趣。例如，他在《赋得古原草送别》中写到：“离离原上草，一岁一枯荣；野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城；又送王孙去，萋萋满别情。”这段诗描绘了离别之情，但在表达情感时，却不失幽默风趣的调侃。

豪放的艺术表现——现实主义的题材与表现

豪放派的文学作品在题材和表现上也有着现实主义风格的特点。白居易的《琵琶行》、《赋得古原草送别》等诗歌都是描写社会现实的作品，他揭示的是封建社会中人与人之间的深厚感情与利益冲突。例如，《琵琶行》写的是一个悲惨的故事，通过故事中女子和男子之间的爱情抒发了对封建礼教的批评。

豪放派的艺术审美立场与其后代的影响

豪放派诗人们的艺术立场受到了后代诗人的深刻影响。唐朝以后，豪放派的艺术思潮不断传承和发展。宋代诗人苏轼、辛弃疾等人就是豪放派文学的代表。他们在艺术表现上更加注重人性的热情和真情实感。如苏轼的《江城子·密州出猎》更是豪放派典型作品之一。苏轼在诗歌中表现出对自然景色的感人赞美和对人生意义的深刻思考。这一艺术审美立场的影响在中国文学史上有着重要的地位。

总之，白居易作为豪放派代表人物之一，不仅在文学创作上有着自己独特的风格和特点，更影响了后来的豪放派诗歌审美，是中国文学史中不容忽视的重要人物。